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Aline Schmitt

Discipline(s)

Céramique

Mai des Artistes 2026 - Le Qu4tre - Artistes Invités : Portrait Aline Schmitt

Coordonnées

E-mail : aline.schmitt.creation@gmail.com

L18La Traverse

Site Web : alineschmittcreation.com
Instagram : @alineschmitt_creation

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Biographie

Agrégée et docteure en chimie, céramiste diplômée : Aline Schmitt ne choisit pas entre la rigueur du laboratoire et l’élan de la matière — elle les fond. Ses sculptures changent de couleur selon l’angle du regard, et plongent dans des fonds marins hybrides où la chair et le corail se confondent.

Aline Schmitt est née en 1987 à Montbéliard. Après une agrégation et un doctorat en chimie à l’École Normale Supérieure de Lyon (2010–2014), elle fait le choix de la céramique et obtient en 2021 le diplôme de l’Institut Européen des Arts Céramiques de Guebwiller. Ces deux formations ne se superposent pas : elles se fondent. La rigueur scientifique et l’expérimentation sensorielle structurent aujourd’hui une pratique exercée à temps plein.

Au centre de son travail : la couleur comme langage, et l’optique comme terrain. Ses sculptures présentent des teintes qui évoluent selon la position du regard, conviant l’observateur à une déambulation active autour des formes. Ces volumes — aux courbes proches du corps autant que du corail — évoquent des paysages sous-marins hybrides, fragiles, soustraits au regard quotidien. Un univers où la mémoire du vivant et la pulsation du présent se rejoignent dans la même matière.

Son travail est exposé dans plusieurs institutions publiques et privées, dont la Fondation François Schneider à Wattwiller et le Musée de Sarreguemines. En 2024, elle mène une résidence de Recherche et Création à la Galerie Terra Viva de Saint-Quentin-la-Poterie. La même année, elle reçoit le prix Solargil ; en 2023, le prix du public du concours de la Jeune Céramique Européenne. En 2025, une de ses pièces entre dans la collection du Musée International de la Céramique de Faenza (Italie), à la suite de sa sélection au Prix Faenza.

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Mai des Artistes 2026

​Exposants Invités & Résidents

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Mai des Artistes 2026

Artistes en scène

Mai des Artistes 2026 - Le Qu4tre - Affiche Concert

Le jour expose. Le soir performe, live.

Le samedi soir, le Qu4tre change de peau.

Les œuvres restent sur les murs, mais quelque chose bascule. La cour s'ouvre, la buvette s'anime, et la scène prend ce que les lofts ont commencé. Cinq formations se succèdent de 18h à passé minuit. Louise Mugler ouvre — voix posée, chanson folk qui prend son temps. FØR enchaîne, indie et précis. Red Curtains fait monter la température. Moi et Michael amène la pop française là où elle devient autre chose. Sonara de Luchar ferme avec la cumbia rebelle — et à ce stade, le béton danse.

Entre les sets, on mange sud-américain, on boit debout, on parle fort. Le lieu change de rythme sans changer de nature. C'est toujours le Qu4tre — brut, zénithal, chargé — mais habité autrement.

Le dimanche appartient à un autre tempo.

La Compagnie Les Chamarrées s'empare du lieu avec *De l'autre côté du monde les gens marchent sur les mains*, d'après Jean Tardieu. Une version pocket, créée pour l'occasion, mise en scène par Theodora Sugier. Trente minutes où l'absurde prend ses aises dans les charpentes Eiffel. On entre entre deux lofts, on ressort légèrement de travers. C'est exactement le bon endroit pour ça.

Dans les couloirs, Vass'O circule. On l'entend avant de le voir. Pour le Mai des Artistes, il se produit seul, en acoustique, en déambulant dans les espaces du Qu4tre — une façon de jouer qui lui ressemble : au plus près du public, sans scène ni distance.