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Gabriela Larrea Almeida

Discipline(s)

Photographie, Plasticien·ne

Mai des Artistes 2026 - Le Qu4tre - Artistes Invités : Portrait Gabriela Larrea Almeida

Crédit photo : Antoine Boissonot

Coordonnées

E-mail : hello@lagabriela.com

L10Le Capitole

Site Web : www.lagabriela.com
Instagram : @lagabriela.photography
Linkedin : @lagabriela-photographe

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Biographie

Gabriela Larrea Almeida photographie, puis elle intervient — au stilet, au fil, à la broderie. Ses images ne sont jamais finies au moment où l’obturateur se ferme. Entre Quito et Paris, entre le corps féminin et l’agave, entre le documentaire et le geste artisanal, elle construit une autre façon de voir et de montrer le vivant.

Gabriela Larrea Almeida est née à Quito, en Équateur. Diplômée en médiation culturelle et en design graphique, elle se forme à la photographie de commande à l’École des Gobelins en 2022 et s’installe à Paris.

Son œuvre part de la photographie et ne s’y arrête pas. Sur ses propres tirages ou sur des archives, elle intervient au scalpel, au crayon, au fil — griffant, brodant, cousant l’image pour lui conférer une épaisseur que l’argentique seul ne peut pas donner. Cyanotype, collage, broderie d’inspiration amérindienne : ses techniques artisanales mixtes sont autant de façons de reprendre possession de l’image après coup, de la faire passer du plan à l’objet.

Ses sujets sont le mouvement, la mémoire, l’identité féminine. Elle travaille à construire une autre iconographie du corps des femmes — débarrassée du regard sexualisé, attentive au female gaze — en situant ses images à l’intersection des corps en mouvement, de la végétation indigène (l’agave en particulier) et de l’eau. Une démarche qu’elle qualifie d’écoféministe, et qui place le lien entre environnement et bien-être au centre de chaque série.

Elle est co-fondatrice du collectif de photographes L’Inconnu[e]. Ses œuvres, présentées notamment à l’Académie du Climat et au Salon des Beaux-Arts, offrent un espace de réflexion sur les récits dominants et le pouvoir de l’imaginaire pour créer un futur harmonieux.

Expositions

Mai des Artistes 2026 - Le Qu4tre - Artistes Invités : Expositions Gabriela Larrea Almeida

Expositions

2025
Salon des Beaux-Arts — section Papier-Papiers
Exposition collective, Réfectoire des Cordeliers, Paris

Ecofemmes Fest
Exposition collective, curation Minerva, La Caserne, Paris

Césure fait sa Nuit Blanche
Installation vidéo collective, Césure, Paris

Constellations Fertiles
Exposition collective, curation Pauline Lisowski, Consulat Voltaire, Paris

Transferts / Glossaire
Exposition collective, curation Mikaël Camhaji, Césure, Paris

Seasons
Exposition collective, The Glasgow Gallery of Photography, Glasgow

2024
We Breathe, We Rise
Exposition collective, curation Gabriela Larrea Almeida, Académie du Climat, Paris

Exposition collective — Cercle de l’Art, Saison 3
Art Dating, au OFF, Paris

2023
Scène Artiviste #1 — SYMBIOSE
Exposition & film photographique, Académie du Climat, Paris

EMPREINTES — série EXPANSIONES
Exposition du collectif L’inconnu[e], Galerie Floréal Belleville, Paris

LOOKUP
Le Look, Paris

Collectifs et résidences

2025
Résidence Enamoura
5 artistes du Cercle de l’Art, menée par Clémence Vazard, Marseille

2024
Membre du Cercle de l’Art — Saison 4

Résidence Naples
6 artistes visuelles du Cercle de l’Art, avec Laurence Prorok

2023
Résidence de création avec L’inconnu[e]
Les Rencontres d’Arles

Membre du Cercle de l’Art — Saison 3

2022
Co-fondation du collectif de photographes L’inconnu[e]

Publications

2025
Un détail de taille
Ouvrage collectif, 212 pages

2024
Lusted Men
Collection Photographie/Cinéma, Éditions Hoëbeke/Gallimard, 768 pages

Un détail de taille
Ouvrage collectif, Quintal Éditions, 160 pages

Formations

2023
Workshop — Éric Bouvet
Les Rencontres d’Arles

2022
PV20 Photographie Professionnelle
École des Gobelins, Paris

Finaliste — Coup de cœur Polka Magazine
Concours Pink Ribbon & Estée Lauder, avec la série La Grenade

2021
Workshop Portrait — Cyril Zannettacci
Agence VU’, Paris

2002
Graphisme publicitaire
MJM, Paris

1999
Photographie en studio et laboratoire — Carlo Werner
Verdier Photo, Paris

Licence Conception et mise en œuvre de projets culturels
Paris III — Sorbonne Nouvelle

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Mai des Artistes 2026

​Exposants Invités & Résidents

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Mai des Artistes 2026

Artistes en scène

Mai des Artistes 2026 - Le Qu4tre - Affiche Concert

Le jour expose. Le soir performe, live.

Le samedi soir, le Qu4tre change de peau.

Les œuvres restent sur les murs, mais quelque chose bascule. La cour s'ouvre, la buvette s'anime, et la scène prend ce que les lofts ont commencé. Cinq formations se succèdent de 18h à passé minuit. Louise Mugler ouvre — voix posée, chanson folk qui prend son temps. FØR enchaîne, indie et précis. Red Curtains fait monter la température. Moi et Michael amène la pop française là où elle devient autre chose. Sonara de Luchar ferme avec la cumbia rebelle — et à ce stade, le béton danse.

Entre les sets, on mange sud-américain, on boit debout, on parle fort. Le lieu change de rythme sans changer de nature. C'est toujours le Qu4tre — brut, zénithal, chargé — mais habité autrement.

Le dimanche appartient à un autre tempo.

La Compagnie Les Chamarrées s'empare du lieu avec *De l'autre côté du monde les gens marchent sur les mains*, d'après Jean Tardieu. Une version pocket, créée pour l'occasion, mise en scène par Theodora Sugier. Trente minutes où l'absurde prend ses aises dans les charpentes Eiffel. On entre entre deux lofts, on ressort légèrement de travers. C'est exactement le bon endroit pour ça.

Dans les couloirs, Vass'O circule. On l'entend avant de le voir. Pour le Mai des Artistes, il se produit seul, en acoustique, en déambulant dans les espaces du Qu4tre — une façon de jouer qui lui ressemble : au plus près du public, sans scène ni distance.